ジェシー・ジーゲル（メキシコ、カンクン出身、育ち）は、オランダ、アムステルダムで生活し、働いています。 ジェシーは、ビデオ、インストール、3Dレンダリングといったさまざまなメディアを用いる多分野のアーティストです。彼の制作活動は、建築環境や社会構造における「グローバルなデフォルト」の拡散に関心を持っています。彼は、個別性ではなく同一性からアイデンティティが構築される方法を探求しています。ジェシーは、プリファブリケーションとデザインの企業の視覚言語を使用し、ストック映像、3Dソフトウェア、物語性のストーリーテリングを駆使して、新しさとノスタルジアが共存する不透明な中間地帯と重なり合いを引き出そうとしています。 Jesse Siegel (born and raised in Cancun, Mexico) lives and works in Amsterdam, The Netherlands. Jesse is a multidisciplinary artist […]
私はメルボルンと上海に住む中国人アーティストのユジャ・ディンです。私の作品は、サウンド、ビデオ、オブジェクトを融合させた混合メディアのインスタレーションに焦点を当てています。これらを通じて、没入型の空間を構築しています。 2018年からオーストラリアで学んでおり、多様な文化の影響を受け、帰属意識を見つけ、個人のアイデンティティを探求する旅に出ました。私の創作活動は、自己表現のための手段として機能しています。 これは、アジアの文脈で創造する初めての試みです。新しいプロジェクトの方向性はまだ定まっていませんが、糸島の自然と文化が新しい創造的なアイデアを刺激してくれることを楽しみにしています。 I’m Yuja Ding, a Chinese artist currently residing in Melbourne and Shanghai. My focus revolves around crafting mixed-media installations, […]
画家であるチャン氏は、自身のアトリエを見渡し、伝統的な絵の具以外に関心を寄せる素材を探求しました。その際、彼は破損した物や未完成のオブジェクトに特に魅力を感じることに気付きました。コンクリート建築に頻繁に使用される素材としては、レンガ、ガラス、鋼、荒削りの石、ガビオンなどがあります。建築におけるセメントの使用に対する彼の愛着から、将来の絵画制作において同様のセメント混合物やコンクリート素材を使用することに着目しました。 ニューヨーク市でのアートレジデンシー中には、彼は壁に施されたグラフィティやファッション広告の痕跡を頻繁に目にし、その風化した外観に強く惹かれました。このため、彼はレジデンシー期間中にこの種の雰囲気をさらに深く探求したいと考えています。また、日本に滞在していた際には、時間の経過とともに剥がれ落ちていくアニメスタイル（アニマンガ）のポスターを目にし、それにインスピレーションを受けました。彼はこの要素をさらに探求したいと望んでいます。 Chun-Chieh Chang is an artist who lives and works in Taiwan. Chun-Chieh, a painting artist, looked around his studio to […]
ショーン・キャロル（EAAO）は、オーストラリアのメルボルン出身のアーティスト、キュレーター、アートディレクターです。 ショーンの制作活動の中心は、水面に映る反射を撮影し、抽象的な作品を作り出すことにあります。彼は、空の反射が冷たいクローム、ネオン、または鮮やかなグラデーションをもたらす瞬間にシャッターを切ります。 彼の作品は、観る人に「自然」とは何かを問いかけ、現代的で人工的に見えるものも、自然の範囲と色彩パレットの中で創造されていると示唆します。 ショーンは、Studio Kuraでのレジデンシー期間中に、自身の制作を進化させることを目指しています。彼の目標は、「非自然」な素材から立体作品を制作し、「自然」を商品化することで、その魅力を高めることです。 Sean Carroll (EAAO) is an artist, curator, and art director from Melbourne, Australia. Sean’s practice centres around […]
Angelineは、ブルックリンを拠点に活動するシンガポール出身のグラフィックデザイナー兼アートディレクターです。彼女は、遊び心のある予期せぬ色合いに触発され、作品制作で規則を作ったり破ったりすることを楽しんでいます。個人的な時間にはイラストを描き、シンガポールの「アラウンド・ギャラリー」というプリントに特化したアートスペースを共同運営しています。糸島に滞在している間、Angelineは二人の友人、MelissaとCherylとのコラボレーションプロジェクトを計画しています。ここでの貴重な経験を活かしたプロジェクトを展開することを望んでいます。 Angeline is a Singaporean graphic designer and art director based in Brooklyn. She’s inspired by playful, unexpected colors and enjoys making […]
マレーシア出身のジョナサン・テオです。 私は3dsenseメディアスクールを卒業後、現在ゲーム業界で働いている3Dモデラーです。 私は何かを彫刻するのが好きで、ここの環境からインスピレーションを得て、自分自身の創造性を使って何か新しいことをしようと思っています。 ここのツールを使って、今までやったことのないものを作ってみようと思います。 Hi I am Jonathan Teo from Malaysia. I am a 3D modeler currently work in a game industry […]
イレーネ・デ・ボーア（1994年、オランダ生まれ）は、自然から生まれるパターンが文化に取り入れられ、また私たちの文化の合成的な側面が人工的な自然になる過程に興味を持っています。彼女の作品はしばしば遊び心があり、ノスタルジックな外見を持ちながら、内容はかなり複雑な素材を体現しています。これは、現代の技術と伝統的なメディアや日常的な素材を組み合わせた作品に反映されています。 彼女の芸術活動では、素材文化、美術史、有機材料科学の分野のさまざまな専門家と協力し、サブカルチャー、ポップカルチャー、ストリートカルチャーの要素の間に架け橋を築いています。彼女はアムステルダムで生活し、仕事をしています。2016年にミネルヴァ美術アカデミーグローニンゲンで美術の学士号を取得しました。2018年にフランク・モーア・インスティテュートグローニンゲンで絵画の修士号を完成した後、カリフォルニアのカルアーツとオーティス芸術大学で滞在しました。彼女の作品はW139アムステルダム（オランダ）、S.M.A.Kゲント（ベルギー）で展示されており、広東（中国）、オハイオ、ロサンゼルス（アメリカ）など、様々な民間および機関のコレクションに含まれています。 スタジオクラ（日本）で、私は隠されたエネルギーチェーンと音の移行を検出し、アーカイブすることに焦点を当てます。現地コミュニティと密接に協力しながら、フィールドワークにはラジオ周波数、野生動物のコミュニケーション、パターン作成に関する研究が含まれます。物理的な成果物は、インタビュー、ドローイング、録音、現場特有の作品から様々な方法で周波数を収集することに関する物語と文書のコレクションになるでしょう。 [これは私の進行中のプロジェクトである「min[d]ing crystals」を続けながら行います。このプロジェクトは、クリスタルが生物の相互作用をどのように橋渡しするかについての研究であり、人間の体（脳や肝臓など）の側面や経済や文化などの大規模なネットワーク内での相互作用を含みます：人工性と「自然」に関する生態学的研究です。] Irene de Boer (1994, NL), is interested in how patterns that originate from nature are adopted into […]
Ruby Jean Wilbyは、イギリス出身の混合メディアの画家、イラストレーター、ストーリーテラーです。彼女の作品は、人類と自然界とのつながりに対する好奇心を探求し、気候危機などの世界的な問題に対する反応として表現されることが多いです。アニメーションの学位を持つRubyは、ファンタジー溢れる環境と交流するアバターに焦点を当てることで、作品にストーリーテリングを取り入れることに強い関心を持っています。色と質感を通じた表現は彼女のプロセスにおいて重要な役割を果たし、新しいスタイル、技術、主題の探求を通じて、作品の成長を常に求めています。彼女は宮崎駿や工藤真紀子などのアーティストからインスピレーションを受けています。 Studio Kuraでのレジデンシー中、Rubyは環境をテーマに実験を行うことを楽しみにしており、田舎の糸島や海辺を探索する中でさらなる探求を行います。10月にArts Itoyaでの絵画制作に1か月を費やした後、Rubyは混合メディアや3D要素とより密接に作業を行うことで、探求をさらに深めることを目指しています。 Ruby Jean Wilby is a mixed media painter, illustrator and storyteller from the U.K. Her work […]
ボリス・グランチェは、彫刻、タトゥー、写真をインスタレーションの視点で融合させる多分野にわたる制作をするアーティストです。彼の作品は、黙示録、陳腐化の支配、建築的劣化、または園芸産業にまつわる神話や情報など、環境問題に関するテーマを扱っています。生物に関連して、彼のインスタレーションは金属、焼かれたプラスチック、流体、植物など、さまざまな素材を探求しています。 Boris Granche is a multidisciplinary artist whose practice is located between sculpture, tattoo & photography trough an installation perspective. His work […]
ブラジルで生まれ育ち、20年間パリに住んでおり、（写真）ジャーナリストとして働いています。 私のプロジェクトはキャリアを通じて、社会経済的なテーマに焦点を当ててきました。その中には、最近ではフランスの不法移民やパリのブラジル人トランスジェンダーコミュニティの問題も含まれています。 私の現在のプロジェクトは、日本人移民の孫娘として、そして移民としてヨーロッパで過ごした私自身の旅を含め、日本人ディアスポラに関するものです。 私のプロジェクトの新たな一歩として福岡にいられることを嬉しく思います。 100年以上前、私の家族はこの島を離れ、ブラジルで新たな生活を始めました。私はすでに、地球の裏側での生活や地元のルーツとの多くのつながりを発見しています。 写真は私にとってアートを作るためのツールです。 Portrait by ©Louison Boucly Born and raised in Brazil, I have been living in Paris for […]