私は北アイルランド出身のビジュアルアーティストで、現在はベルファストを拠点に活動しています。主にインスタレーションや小さな3D作品を制作しており、光を媒体として用いています。私の作品は、気候危機への認識や、現代社会が自然とのつながりをますます失っていることへの意識から生まれています。また、しばしば見過ごされたり、評価されない美しい瞬間にも触発されています。人々が自然界とのつながりをほとんど感じなくなると、破壊が容易になります。
版画制作のバックグラウンドを持つ私は、しばしば整列やレイヤリングの質に魅了されます。私は強いコントラストと静かなドラマを愛しているため、モノクロを好んで使う傾向があります。また、昔から、自然の中で見過ごされがちで、十分に評価されていない側面に対する興味がありました。特に、光に関連する一瞬の出来事に惹かれています。
私は、知覚の現象、すなわち何が現実で何が作り物か、また人々が自分の周囲をどのように知覚し、何を価値があるとみなすのか、あるいは価値がないとみなすのかというテーマに基づく作品に興味を持っています。私の目標は、鑑賞者が自然界とのつながりを再認識し、立ち止まり、静けさの中で一瞬の美しさをじっくりと味わう時間と空間を提供することです。」
“I’m a visual artist from the North of Ireland, currently based in Belfast.
I create works predominantly through the medium of installation and smaller 3D works using light as a medium.
My work is fuelled by the awareness of climate crisis and modern-day societies growing disconnection from nature. As well as moments of beauty that often go overlooked or underappreciated. When people feel little to no connection with the natural world it becomes easier to destruct.
With a background in printmaking my attention is often grasped by qualities of alignment and layering.
I tend to work in monochrome, due to my love for stark contrast, and quiet drama.
I have always had a fascination with the overlooked, underappreciated aspects of nature. Fleeting moments that are often missed, namely those which involve light.
I have been intrigued with making works based on the phenomenon of perception, what is real or fabricated, how people perceive their surroundings, and what they consider to be worthy or not worthy of their time/appreciation.
I aim to reconnect the viewer with the natural world, to allow them the time and contemplative space to slow down/ be still and appreciate fleeting beauty.”