Rachel (@r.w.warwick)は、空間表現、コミュニケーションの境界、対応関係を探究するアーティストです。彼らの作品は、時間、場所、そして朽ちゆくという概念を中心に展開しており、主に写真やビデオなどの視覚メディアを使って、アーティスト出版物やインスタレーションの形で表現されています。 Rachelは、今後数週間かけてスタジオで、地元のフィールドレコーディングをアナログオーディオエフェクトで重ねて、サウンドスケープを作成する予定です。彼らの目標は、聴覚的体験を開発することで、時間、場所、消去をめぐる彼らの実践を深めることです。 Meet Rachel (@r.w.warwick), an artist who focuses on exploring spatial representation, communication boundaries, and correspondence. Their work revolves around […]
カーメン・ウォンは、kʷikʷəƛ̓əm（クィクウェトレム・ファースト・ネーション）の先祖伝来の未譲渡の領土に住む、中国系カナダ人の多分野にわたるアーティストです。彼女の実践は主にインスタレーションで構成されており、彫刻、テキスタイル、絵画などさまざまなメディアを利用しています。彼女の作品では、生活のあらゆる側面がそれ自体の物語となり、すべてが組み合わせることで、彼女が探求する新しい物語をつなげる無数のドアを開くことができるという信念を検討しています。彼女のインスピレーションの多くは、フォークロア、おとぎ話、そして彼女の周囲の環境に影響を受けており、彼女の空想の中で絡み合っています。彼女は、自分の作品が視聴者がリラックスできる場所への入り口を作り出すことを願っています。 Carmen Wong is a Chinese Canadian multidisciplinary artist living on the ancestral, unceded territory of the kʷikʷəƛ̓əm (Kwikwetlem First Nation). Her […]
エリシャ・ワンは、中国生まれで育ち、現在はカナダ、バンクーバーに拠点を置いている多分野にわたるアーティストです。彼女は、xʷməθkʷəy̓əm（ムスクィアム）、Sḵwx̱wú7mesh（スクワミッシュ）、およびsəlilwətaɬ（ツレイル・ワトゥース）ネイションの未割譲の伝統的な領土内にいます。 彼女の芸術的実践は、アイデンティティ、自己表現、および空間と時間のレンズを通した知覚の複雑な次元などのテーマを深く探求しています。現在、ワンの芸術的実践は主に、ミクスドメディアのドローイング、テキストの構成、およびフィルム写真の作成を中心に展開しています。彼女の創造的な追求に加えて、ワンはインテリアデザイナーとしても活動しています。 Studio Kuraでの滞在を開始するにあたり、ワンは地元の環境に自分自身を没頭することを楽しみにしています。彼女は、自然の風景と深い繋がりを築くことに特に興奮しています。なぜなら、この要素は彼女の芸術的追求において、そこでの滞在中に中心的な役割を果たすからです。 Elisha Wang is an interdisciplinary artist born and raised in China, who is now based in Vancouver Canada, […]
ジョシュアは、建築環境、抽象、体験、空間デザイン、夢想を探求するアーティストです。アクリル、デジタル画像、コラージュ、彫刻など、さまざまなメディアを組み合わせて、私たちを取り巻く環境の従来の認識に挑戦しています。芸術と空間の表現には、私たちの思考、感情、そして私たちが生活する世界との関係を形作る力があると信じています。 ジョシュアは、スタジオ倉で過ごす時間を、想像力の超現実的で夢のような可能性を示すために使う計画です。日本の建築と自然からインスピレーションを受けています。 Joshua @theoriginaljc_ is an artist whose practice explores the realms of the build environment, abstraction, experience, spatial design and dreaming. […]
イレーヌ・モレイは、写真家および映画監督です。2012年にベルリンに移住し、彼女の初めての短編映画「Bad Lesbian」を監督しました。この作品は、アルシネ観客賞やF.i.S.H. フェスティバルの審査員賞など、多くの賞を受賞しました。 ドイツでの4年間を経て、モレイはバルセロナに戻り、「Watermelon Juice (Suc de Síndria)」という短編映画を書き、監督しました。この短編映画は、ベルリナーレ・ショート部門でプレミア上映され、TIFFにも選出されました。この作品は100以上の映画祭で上映され、30以上の賞を受賞し、EFAのノミネーションと最優秀短編映画賞のゴヤ賞を受賞しました。 スタジオクラ・レジデンスで、彼女は初の長編映画「Sealskin」の脚本に取り組んでいます。この映画は、文字通り女性の体が徐々に消えていくという、異なる世界を探求しています。 モレイの作品は、性、健全な関係、女性のエンパワーメント、裸の体、およびそれが自然との関係についての問題について反映しています。 Irene Moray is a photographer and filmmaker. In 2012 she moved to […]
ウィネケ・デ・グルートとフェリックス・ヴァン・ダムは、「We are out of office」という名前で共同で活動している二人のアーティストです。彼らのアートへの取り組みは非常にDIY的で、スクリーンプリンターや画家、イラストレーターとしての技術を持っています。彼らはオランダのユトレヒトの郊外にあるチェリーの果樹園に小さなスタジオを構えています。彼らの作品は日常生活や旅行中に見つけた小さな珍しさやオブジェクト、思い出にインスパイアされています。彼らはプリント、ペインティング、彫刻、テキスタイルなど、さまざまなメディアを使用しています。彼らのスタイルは特徴的で、鮮やかでカラフルな美学を持ち、彼らのグラフィックのバックグラウンドを反映しています。 最近、彼らはいくつかの運動彫刻に取り組んでおり、スタジオクラでの滞在中には、日本の広告や看板にインスパイアされた小さな運動作品に焦点を当てる予定です。 Winneke de Groot and Felix van Dam are two artists working together under the name: ‘We […]
彼女がオリエンタル考古学の学士号を取得した後、Gerda Knocheはシュトゥットガルトとエルサレムでビジュアルシアターと人形劇を学びました。 彼女の作品では、人形劇におけるデジタルとアナログメディアのパフォーマティブな潜在能力を研究し、ドキュメンタリーシアターの要素とビジュアルシアターを組み合わせています。彼女の部分的に自伝的なパフォーマンスは、日常生活のユーモラスな分析と詩的な中間の世界の間を移動し、そこで彼女は舞台上での新しい参加形態と親密さを求めています。 パフォーマーとして、彼女はドイツ、ハンガリー、キプロス、オランダ、フランスのさまざまなアーティスト、集団、映画製作者と共同作業してきました。 Studio Kuraで、Gerdaは能面のクラシックなカノンを探求し、それをシットコムキャラクターのコメディックで日常的な側面と融合させます。彼女は特に、非常に異なる2つの神社、マンケイブと能の舞台の不条理な関係に興味を持っています。彼女の滞在中、彼女はさまざまな素材と技術を使用して、いくつかのマスクを作成します。 After her Bachelor’s degree in Oriental Archaeology, Gerda Knoche studied Visual Theatre and Puppetry in Stuttgart […]
Maraは、オーストラリアのEora / シドニーに拠点を置く作曲家兼キュレーターです。彼女はヴィオラを演奏し、ラップトップと共同作業して、映画、ダンス、ギャラリー空間向けのライブパフォーマンスや録音作品を制作しています。環境内での相互作用と視点に基づき、彼女の作品はこれらの空間を共有する人々の共存に疑問を投げかけています。 Studio Kuraでの滞在中、Maraは科学と音楽の共通の語彙と方法論を考察するアプローチを通じて、地震エネルギーとテクトニックシフトに基づいた音楽を制作します。これにはフィールドレコーディング、楽譜の作成、音の彫刻が含まれます。 Mara is a composer and curator based in Eora / Sydney, Australia. She plays the viola and […]
アイェレン・モハデッドは、アルゼンチンのコルドバ出身のビジュアルアーティストです。彼女の作品は、壊れやすさの潜在的な可能性を体現しています。彼女は、儚いものと持続するもの、鋭いものと繊細なもの、憂鬱と陶酔の間の緊張を探求しています。彼女はジュエリーや油絵、パフォーマンスなどのさまざまな技術で作品を制作しています。 彼女がStudio Kuraでの滞在中には、油の密度と重さを、壊れやすく、蒸発しやすい、半透明の外見のサポートで作業するプロジェクトを続ける予定です。そのため、彼女はさまざまな種類の和紙（天然の日本の紙）で調査し、絵を描く予定です。 サイドプロジェクトとして、彼女は滞在地の周辺から材料を拾い集め、それを自身の体に押し付けることで、その周囲が彼女の肌に残るようにします。それは儚いタトゥーのようなものです。 Ayelen Mohaded is a visual artist from Cordoba, Argentina. Her work embodies the potencial of the fragile. She […]
Nawoon Shinは、韓国出身の彫刻家およびインスタレーション作家です。 彼女は自然を観察することから多くのアイディアを得ており、伝統的でない材料を使用して三次元の作品を制作しています。現在、彼女は日常のオブジェクト、茶色のナプキンを使ったアートを作っています。材料の形成性を探求する中で、その性質や元々の意味をねじるように作業しています。言い換えれば、ナプキンが一つずつ積み重ねられることで、大きな固体の生命体に成長します。同時に、最も安価で一般的な工業製品であるナプキンは、芸術作品になると希少性と永続性を持つようになります。 彼女はStudio Kuraに滞在中、糸島で感じ取ったアイディアを基に、小さくて軽く、柔軟な作品を制作する予定です。 Nawoon Shin is an artist from South Korean artist who does sculpture and installation. She gets many […]
