John Claessonは、スウェーデンのストックホルムを拠点とするアーティストです。人間の体に関連する素材やオブジェクトを使用して、画像、彫刻、ビデオ作品を制作しています。Studio Kuraでのレジデンス期間中、彼は折りたたまれた素材とシルエットに焦点を当てた作業を行っています。 John Claesson is an artist based in Stockholm, Sweden. Using materials and objects that link to the human body, […]
Arale Reartes（アラレ・レアルテス）、1995年にバルセロナで生まれ、写真とビデオを探究するアーティストです。美術史と写真撮影の学位を持ち、主にファッション写真の世界でキャリアを展開してきました。VogueやConde Nast Travelerのようなメディアや、アルマーニのようなブランドでの仕事を経験しています。彼女の個人作品は自画像に焦点を当て、自己表現に対する明確なバイアスを展示し、脆弱性と想像力の間の二元性に没入しています。彼女の最新作は、「Coraza: Puesta en el abismo」と題された自画像とビデオからなります。 Arale Reartes, born in Barcelona in 1995, is an artist who explores photography and […]
アン・レネハンは出版者であり、写真を撮るだけでなく、書き物をし、見つけた場所固有の素材を取り入れた手作りの本の形を作ります。彼女は、記憶、想像力、特定の自然環境に対する共同的でつながった反応の可能性とそれが地域の物語、物語（超自然的な話を含む）や信念を形作り形成する手段として、限界空間や遠隔の風景に興味を持っています。スタジオクラでの滞在中、彼女は岩、神社、木、水、山に関連した一連の研究と手作りの本の形を作ることで、特定の風景（建造されたものと自然なもの）と九州/糸島の性質が芸術的プロセスに与える影響を探求しています。これは元々、ラフカディオ・ハーンが日本語から翻訳した『怪談: 奇妙なことの物語と研究』（ボストン・ニューヨーク：ホートン・ミフリン、1904年）に触発されました。 Instagram: @annerenahan Anne Renahan is a publisher, who also takes pictures, writes and makes hand-made book forms that incorporate found, […]
ルイーズ・クロンプトンは、クイーンズランド工科大学で美術学士の最終年に在籍しているオーストラリアの視覚芸術家です。彼女の実践は、人生と人々に対する発展途上の視点を探求することを目指しています。彼女は、絵画と写真の媒体を通じて、自分が交流する環境の中で人々、植物、物体、動物の相互接続された生活を探求しています。 スタジオ・クラでの滞在中、彼女の実践は、地元の日本文化、植物相と動物相、インフラストラクチャーとの経験に焦点を当てています。これを探求することにより、オーストラリア人としての自身の国籍を反映し、その視点が日本での生活体験にどのように翻訳されるかについて考察することを目指しています。 Louise Crompton is an Australian visual artist in her final year of a Bachelor of Fine Art at the Queensland […]
ローラ・ジーンは、カナダのプリンスエドワード郡ピクトンに住む、さまざまな分野で活動するアーティストです。彼女は2012年にオタワ大学の美術学士（BFA）プログラムを卒業しました。プロとしては副料理長として働き、週の大半をキッチンで過ごしていますが、仕事以外の時間は主に絵を描いたり、音楽を作ったりすることに費やしています。計画を立てずに絵を描き始めることが多く、物語が自然に形成されていきます。明るい色彩と動きのある筆使いで、彼女の作品は現実と非現実の境界に位置します。彼女の作品は、命や死についての思索を映し出しており、このテーマは彼女の音楽制作にも一貫して現れています。 Laura Jean is a multidisciplinary artist currently residing in Picton, Prince Edward County, Canada. She graduated in 2012 from the BFA […]
Henri Caingletはフィリピン出身で、母方の祖父母も芸術家でした。祖父は聖人や楽器の彫刻を、祖母はラフィア製品を作っていました。彼の創造性は家族から受け継がれています。 Henri Caingletは絵画や彫刻だけにとどまらず、素材との熱心な関わりを通して、従来の芸術素材や自然物を手による触覚的で動的なプロセスを経て新しいオリジナル作品へと変える、変革的なアーティストです。彼は実験的なアプローチを取り、作品の詩的な価値を絶えず変化させることで、芸術的な創造性と個人的な成長を促しています。彼にとって、同じことの繰り返しは、毎日マクドナルドで食事をすることと同じくらい退屈なことです。 1988年、彼はカリフォルニアのソノマ州立大学で先端的な絵画と粘土彫刻を学び、シンガポール国立美術館での個展を機に訪問アーティストとして招かれました。また、ニューヨークのアート・スチューデンツ・リーグで石彫を学びました。彼は想像力と技術を巧みに融合させ、素材から新たな可能性を見出し実現します。素材の使用においては、無駄になることはなく、全てが価値ある場所を見つけます。Henriは、フィリピンのアートシーンで最も重要な人物の一人として、その地位を確立しました。1997年には第9回トリエンナーレ・インディアでフィリピン代表として、また大阪トリエンナーレで「Perfumed Daydream」が永久コレクションとして購入されるなど、国際的な舞台で活躍しています。フロリダのアトランティックセンター・フォー・アーツや、マラサグ・エコパークでアーティスト・イン・レジデンスを務めるなど、数々の功績を持ちます。彼はニューヨーク、シアトル、サンフランシスコ、オークランド、アムステルダム、ベルリン、ウィーン、ニューデリー、シンガポール、マレーシア、ブルネイ、マニラなど世界各地で個展を開催しています。 彼はフィリピンでソフトスカルプチャーを流行らせた多才で受賞歴のある国際的なアーティストであり、軽視することはできません。 Henri Cainglet, born in the Philippines who’s maternal grandparents are natural artists themselves, grandfa was a […]
アンナ・ロッケAnna Rocke（1997年生まれ）はイギリスの画家です。彼女は一次および二次の経験からの画像を凝縮し、これらの現実または幻想が歪んだ、断片化され、移り変わりやすい形で存在できる中間的な空間を提供します。彼女の最近の作品はテクスチャーを使って遊び、絵の具が彫刻のように積み重なり、画像が三次元の空間で機能するように押し出されます。彼女は鮮やかな色の濃い絵の具を使い、親密な空間を描き出し、わずかにずれた親しみやすさを帯びたサレアルな夢想風景を作り出しています。 最近の展示には、「ギシギシと鳴る扉」アルーシャギャラリー、エディンバラ（2023年）；「ホーソンとジュリアンの宴」アルーシャギャラリー、ニューヨーク（2023年）；「角のベッド」アルーシャギャラリー、ブルトン（2023年）が含まれます。 Anna Rocke (b.1997) is a painter from the UK. She condenses images from first and second-hand experiences, providing a […]
Vanessa Bong (Vess) は、オーストラリアのメルボルンを拠点に活動するアジア系オーストラリア人のテキスタイルデザイナー兼イラストレーターです。数年間グラフィックデザイナーとして働いた後、彼女はサーフェスパターンデザインの世界に惹かれ、発見の旅を始めました。旅行、ワークショップ、学び、そして多数のパターンを経て、彼女はサーフェスパターンデザイナーとして自身を確立し、その作品はアパレルや女性服に応用されました。 商業作品に加えて、彼女は自分の技術を共有するために水彩ワークショップを開催し、数多くのデザインイベントで講演を行いました。彼女はメルボルン市内の公共スペースのためのアートワークを制作し、2023年にはアジア系オーストラリア人としての自身のアイデンティティを探求する初の個展を開催しました。 スタジオクラでは、彼女は希望と再生のテーマに基づいた一連のデザインを開発するためにこの時間を使用し、イトシマの風景から収集したモチーフ、色、インスピレーションを用いています。 Vanessa Bong (Vess) is an Asian Australian textile designer and illustrator based in Melbourne Australia. Having […]
Zhong Xian（1993年生まれ）は、台湾の台北を拠点とするアニメーションディレクター/アニメーターです。 彼女はロイヤル・カレッジ・オブ・アーツを卒業し、彼女のアニメーションはクレヨン、アクリル絵の具、色鉛筆を使用して紙に描かれています。彼女はシンプルな素材を使って、野生的で素朴でシュールなスタイルで詩的な世界を創り出します。 彼女の作品はAnnecy、Ottawa、New Chitose、Animestなどの多くの国際的な映画祭で上映されています。 彼女の好きな色は緑で、子供の頃の夢はコメディアンになることでした。 Zhong Xian(b.1993) is an animation director/ animator based in Taipei, Taiwan. Graduated from the Royal […]
Marco Sebastiano Alessiは、イタリアの音楽プロデューサー、レコードレーベルのオーナー、そしてライターです。彼は、実験的な電子音楽と日本の伝統的な詩との関連を探求する音楽コミュニティ兼レーベルであるNaviar Recordsの創設者です。 マルコの芸術的な関心は、芸術形式の交差点と日常生活のクロニクルとしての音の重要性にあります。2014年にNaviarを始めて以来、マルコは音楽制作を通じて創造的な生活を送ることの重要性を強調し、誰もがアクセスできるクリエイティブなデジタル空間を提供することに努めてきました。週に一度の俳句に応じて音楽を作るように招待するNaviar俳句チャレンジは、世界中の100人以上のアーティストを集め、これまでに何千もの作品を触発しています。 年月を経て、Naviarはヨーロッパ、イギリス、オーストラリアでイベントを開催しています。Resonance Extraで毎週ラジオショーを放送しており、Electronic Sound、Sound of Life、Cyclic Defrostなどの象徴的な音楽雑誌から賞賛されています。 アーティストとしてのマルコは、サイケデリックロックバンドAktopasaのドラマーであり、フィールドレコーディングとアンビエントテクスチャを組み合わせて地元のサウンドスケープを描写するプロジェクトであるCryxussとしてエレクトロアコースティック音楽を制作しています。 Marco Sebastiano Alessi Marco Sebastiano Alessi is an Italian music […]
